最近一连看了好几个亚洲电影，《釜山行》《从全世界路过的你》《湄公河行动》，说实话，不同类型的电影给人的感受是截然不同的，他们之间没有可比性，没有办法去评价哪一部更好。对于我这样一个普通的电影发烧友来说，电影是在讲述故事，而这个故事好不好看，则见仁见智了。每一次走进电影院前，都是带着不同的目的，走出电影院那一霎那，得到的却是不同于初衷的感受。这就是看电影的乐趣。 很多人喜欢看大师级电影，因为够酷炫、够逼格，电影采用的都是高端技术，在视觉呈现效果上，毋庸置疑，大导演拍出来的戏更纯熟，从美学的角度来分析，大电影称得上是艺术精品。 上周五，李安导演新片《比利·林恩的中场战事》在纽约电影节全球首映。这部号称史上最高清的120帧+4k+3D巨作终于用几分钟的抢先版预告揭开了神秘面纱，看着吧，接下来目测欧美地区乃至亚洲地区将会掀起不小的反响。因为这是电影史上第一次采用120帧。不了解电影技术的人可能无法感知这个数字到底有多神奇，多震撼。举个例子，我们平常看的电影通常是24帧的，这是符合人们眼睛的视觉感受的，120帧，足足翻了五倍，这样的清晰度感觉超过了人眼的感知，属于超现实体验。如此大胆的技术运用，不得不说，李安，你够厉害！ 光就120帧，这个电影就已经成为人们热议的话题。但是俗话说的好，敢第一个吃螃蟹的人，承担的风险也是最大的。按理说，李安这个名字，再加上120帧，还有暮光女krinstin出演，这样的制作，肯定口碑爆棚，但令人意外的是，10月16日tomatometer网上显示，该片新鲜度竟只有17%，6条评论5条竟清一色扔出了烂番茄。豆瓣评分目前是7.7，但评价依然是两极分化。 这样的现象，让我更加好奇，到底是什么样的一部电影呢？120帧电影究竟是怎样的一种体验?网上很多观影者说，太清晰了，演员的身体就像在你眼前，所有的细节都纤毫毕现，非常震撼，看到这里，我不禁反问，难道这就是120帧电影告诉我们的么？在影院这么幽闭的空间，长达110分钟里，观众们欣赏到的全都是画面的细节，甚至脸上一根汗毛的抽动都看得一清二楚，想想都觉得不舒服不自在，毕竟我们是习惯了24帧电影的观众，在这种超现实、超清晰的刺激下，我们感受到的是来自电影世界的侵略感，我们不是在看电影，而是在亲眼见证事实。这让人不禁想到“恐怖谷理论”:虚拟角色与人越像，越能引发观者的恐惧。当人们难以分辩虚拟现实时，感觉到的不是沉浸，不是享受，而是一种毛骨悚然的恐惧。 也许你会问，我一个没有看过电影，也不是专业人士的普通观众，凭什么这么说。没错，正因为我是一个观众，是一个电影爱好者，所以我一直认为，电影最重要的是叙事，是情感的表达，任何华丽高超的技术只是表达情感的依托，技术从来不是噱头，而是基于内心表达所选择的最佳表现方式。众所周知，李安自从《少年派》之后，开始转向电影技术的研究，我突然间很怀念他早期的作品，比如《卧虎藏龙》、《断背山》，比如《色戒》，虽然都引起了不小的争议，但是它表达的情感是丰满的，那时候3D技术还没有很普及，甚至隐约可以看到拍摄技术上的一些瑕疵，但这都无所谓，因为观众已经从电影里获取到情感的共鸣，这就够了。但《比利·林恩》是否如此，我不知道，如果它只是一个高科技技术的艺术品，那么只可鉴赏，不可玩也。我真诚的希望，此片不是一个纯熟玩弄技术的电影，希望它是有技术、也有情感的，毕竟，电影是很私人的事情，能让我感动，本身就足够了。 不管怎样，作为一个没看过这个电影的人来说，我无权评价，但李安作为一位拿过小金人的大师级导演，这么多年来，还在不断探索电影技术，此次能大胆尝试120帧每秒的制作方式，试问，这么有胆识有魄力的导演，他的作品怎能不受万众期待呢？120帧到底是什么感觉，它完美的技术能否承载丰富的情感，为了解开自己心中的疑虑，我决定11月11日，一定要走进电影院看这个电影《比利·林恩的中场战事》，电影规格如此之高，内地目前只有两家影院可支持120帧版本的播放，一家在上海，一家在北京。而普通版的也将在国内各大院线上映。看来，想要在深圳看到最完美的比利·林恩还不是那么简单呢！领导说了！您点一个， 小编的工资就涨五毛！编审 | 张丹 主管 | 白帆 责编 | 郑俊欣编辑 | 姚畅 钟爱星有志者，跟我来！AMAZING 2016 微信号：SZTV2004